"Художник+" В субботу они представили проекты, над которыми несколько недель работали в арт-резиденции "Художник+" филиала Третьяковской галереи. Суть резиденции в том, чтобы в творческий диалог вступили арт-деятели и специалисты, чья работа не связана напрямую с искусством. Третьяковка предлагает им создать совместное произведение, проект или событийную программу. Приглашенный "плюс", то есть партнер художника, становится "проводником" для резидентов, знакомит их с самарским контекстом через свою профессию. Участников набирали опен-коллом. В сентябре галерея призвала подавать заявки художников, работающих в разных медиумах, техниках и жанрах, а также исследователей и кураторов. Каждый из них мог выбрать своего "плюса", то есть профессионала из предложенного галереей списка. Например, повара, дизайнера одежды, парикмахера, тренера по плаванию и так далее. Откликнулись 160 художников со всей страны. Из заявок сначала отобрали шорт-лист длиной почти в 40 фамилий, потом — 10 участников резиденции. В экспертный совет проекта входили представители самарских музеев, заместители гендиректора Государственной Третьяковской галереи Татьяна Гафар и Татьяна Карпова, сооснователь творческого объединения "Артмоссфера" Юлия Василенко и другие профессионалы. Курирует арт-резиденцию Галина Зыбанова. Первые две художницы прожили в Самаре несколько недель, но публично выступали только в финале. Программа недели арт-резиденций началась с персональных встреч и продолжилась мастер-классами про профилю каждой из участниц. Полина Уварова занимается художественной обработкой металла, окончила Санкт-Петербургскую государственную художественно-промышленную академию имени Штиглица по этому направлению. Чаще работает с графикой, экспериментирует с гипсом и керамикой. В ее биографии — персональные и групповые выставки в Москве и Санкт-Петербурге, участие в ярмарках современного искусства Blazar, Win-Win, "Контур" и других. На мастер-классе художницы в Самаре участники придумали персонажей и превратили их в произведения из металла. Юлия Абзалтдинова работает с визуальными медиа: фотографией, инсталляцией, видео. Она окончила Московскую школу фотографии и мультимедиа имени Родченко, училась в Институте современного искусства имени Бакштейна. Персональные выставки проходили в Доме культуры ГЭС-2 (Москва), "Ельцин-центре" (Екатеринбург), арт-резиденции "Выкса", центре современной культуры "Смена" (Казань). Художница использует междисциплинарный подход, работает с инклюзивными проектами. На мастер-классе Абзалтдиновой можно было познакомиться с ее проектом "Красная нить". Художница собирает разорванные фотографии и рассказы о причинах их уничтожения. Снимки бережно, как хирургическими швами, сшивает красной нитью. Самарский космизм В конце недели арт-резиденций участники представили свои проекты. Полина Уварова работала в коллаборации с пивоваром Константином Алексеевым. Придуманный парой объект — оммаж заводу Альфреда фон Вакано и знаменитому самарскому бренду. А также отсылка к находкам археологов — древним серебряным и золотым трубкам для питья пенного напитка, найденным в Майкопском кургане. Проект Уваровой и Алексеева тоже представляет собой разборную трубочку из серебра. — На нее насаживается бусина из козы с самарского герба, — рассказала художница. — Можно разобрать ее на части по числу участников компании и поехать за Волгу. В собранном виде трубка длиной полтора метра отсылает и к легенде о пивопроводе фон Вакано, и к первой самарской канализации, построенной на деньги пивовара. Во второй коллаборации встретились художник и программист. Правда, Ксения Ковшова давно увлекается современным искусством и поэзией, играет на нескольких музыкальных инструментах и не в первый раз реализует проекты с арт-деятелями. Возможно, поэтому инсталляция, придуманная на пару с Абзалтдиновой, получилась такой многосоставной. В основу лег опыт инклюзивной работы художницы, принцип фрагментарного восприятия мира и идеи русского космизма. Главной темой самарской идентичности для авторов проекта оказался космос. — Мы придумали капсулу высотой 3 метра, 180 сантиметров в диаметре, вход будет 150 сантиметров, — рассказала Абзалтдинова. — На полу будет стоять стол с черными ящиками. В них можно будет тактильно повстречаться с искусством. Зрителям презентации продемонстрировали, что поместят в непроницаемые кофры. В демоверсии барельефы в виде самарских достопримечательностей (элеватора, монумента Славы и так далее) положили в крафтовые пакеты. Участникам нужно было угадать на ощупь, что есть что. Природные красоты были отдельно представлены в виде 3D-объекта, названного автором Жигулечкой. — Если брать образную часть концепции, мы придумали, как будто житель Самары после какого-то происшествия на Земле полетел осваивать новые пространства, — объяснила идею художница. — В космическую капсулу он взял культурное и природное наследие региона. Инсталляцию также будет сопровождать саунд-арт, причем каждая из участниц проекта создала свой трек. Сферу диджитал представляют голографические модели достопримечательностей. В ближайшие месяцы в Самару приедут другие участники резиденции. Выставка проектов ожидается через полгода.
