Режиссёр из Москвы на сцене "Пятого театра" ставит хоррор-спектакль о затерянной российской глубинке. Премьера хоррор-спектакля "Остров Рикоту" (16+) по одноимённой пьесе драматурга и сценариста Натальи Мошиной состоится 25 и 26 октября в "Пятом театре". Пьеса написана в середине нулевых: рафинированный журналист из Москвы Игорь Воеводин, привыкший к столичному комфорту и лоску, по долгу службы отправляется в командировку на окраину России. Он должен написать эссе о людях, живущих на острове Рикоту. Сначала Игорь смотрит на жителей далёкой провинции свысока, но когда островитяне заявляют, что никакой Москвы и России нет и в помине, он понимает, что эти люди не так просты, как кажутся, а ему грозит серьёзная опасность. В итоге журналист теряет ощущение реальности и оказывается где-то по ту сторону привычного мира. Это спектакль о человеке без стержня, который попадает в западню. В пьесе остров Рикоту — всеми забытый край России, где люди оторваны от социума и варятся в своих проблемах без возможности обратиться за помощью. У героев нет внутренних ориентиров, им не на что опереться, они не могут рассчитывать даже на самих себя, поэтому эти люди духовно уязвимы перед демонами. Как рассказывала сама Наталья Мошина в одном из интервью, на сюжет пьесы её вдохновил репортаж о маленьком острове на Дальнем Востоке, который не могут покинуть вахтовики-рыбообработчики, потому что им не платят зарплату. Режиссёром омской постановки "Остров Рикоту" выступил приглашённый из Москвы Фамил Джавадов. Наш город Фамилу Джавадову не чужой — он родился в Омске. В 2021 году окончил петербургский РГИСИ по специальности режиссёр драмы (мастерская Андрея Могучего), в 2023 году прошёл Вахтанговскую театральную школу. Спектакли Фамила Джавадова идут в БДТ им. Товстоногова и театре им. Моссовета в Москве, в Хабаровском ТЮЗе, в петербуржском "Таком театре". — Пьеса Наталии Мошиной не попсовая, жанровая и современная. И "Пятый театр" тоже про современность. Поэтому "Остров Рикоту" мне кажется хорошим выбором, он подходит для хоррора. В кино зрителей зачастую пугают скримерами, жестокими сценами и другими визуальными и шумовыми эффектами. На мой взгляд, хоррор в театре может быть не менее острым, чем в кино, — он идеально работает со сцены, проникая в зрителя здесь и сейчас. На сцене можно использовать другие методы воздействия, которые демонстрирует поджанр слоубёрнер, — рассказал "Омск Здесь" Фамил Джавадов. Слоубёрнер — это медленное повествование, многослойный сюжет, отсутствие прямого шокового воздействия и широкий простор для воображения. Режиссёр рассказывает, что для жанра характерно медленное погружение зрителя в повествование, тревожность, предчувствие, что вот-вот произойдёт что-то страшное. Слоубёрнер позволяет стереть границы между реальностью и фантазией, но при этом не переборщить со спецэффектами. Это усиливает чувство того, что всё фантастическое происходит взаправду. Фамил Джавадов определяет слоубёрнер как "медленный хоррор". — Зачастую нас пугает то, что невозможно объяснить. И главный герой как раз попадает в эту ситуацию. Он понимает, что что-то не так, и его тревога передаётся человеку в зале. Музыка, пластика героев, световое решение — всё это работает на создание атмосферы, присущей хоррору, — говорит режиссёр. Репертуар "Пятого театра" нуждался в постановке современной драматургии, в эксперименте, поэтому был выбран жанр хоррора, нетипичный для этого театра. Тем более что в театральном мире этот жанр не очень распространён. Как отмечают в пресс-службе "Пятого", причина этого в том, что тяжело удерживать напряжение на протяжении всего спектакля. Зритель постоянно должен задаваться вопросом, что происходит, а это непростая задача для режиссёра. — Я прочитал и понял, что это то, что я искал. Всё совпало. "Пятый театр" — это про современность, и пьеса замечательно подходит ему. В ней столкновение двух миров — Москвы и России. Ведь есть убеждение, что москвичи далеки от реальности, а Москва — это не Россия, — пояснил Фамил Джавадов. Художником-постановщиком спектакля выступает Никита Запаскин, хореографом — Аглая Соловьёва, художником по свету — Евгений Козин. В спектакле заняты актёры театра: Сергей Троицкий, Евгений Точилов, Анастасия Лукина, Вероника Крымских, Александра Урдуханова, Олег Чичко.
